7 Tips Mengedit untuk Meningkatkan Foto Perjalanan Anda


Hari ini, jurugambar profesional, Laurence Norah dari Mencari Alam Semesta, menamatkan siri lima bahagiannya dengan mengambil gambar perjalanan yang lebih baik. Pada bahagian lima, Laurence memberikan beberapa teknik pasca pemprosesan sederhana yang boleh anda gunakan untuk membuat foto perjalanan anda dengan teman dan keluarga anda! Mengedit foto anda sama pentingnya dengan cara anda menyusunnya, jadi saya harap anda bersedia mengambil beberapa nota!

Salah satu bahagian fotografi digital yang paling disalahpahami adalah apa yang berlaku selepas anda mengambil gambar: mengedit foto anda, aka pasca pemprosesan. Di sinilah anda mengedit imej yang telah anda ambil, untuk membuat produk akhir.

Pemprosesan pasca adalah sama dengan ruang gelap dari hari-hari yang kami ditembak dalam filem.

Dalam siaran hari ini, kami akan meliputi beberapa idea untuk mengedit foto anda, dari asas (penanaman dan meratakan), melalui tindakan yang lebih rumit seperti memulihkan bayangan dan menyerlahkan maklumat.

Mengedit Foto: 7 Tips Pengeditan untuk Foto Perjalanan Anda

1. Bagaimana Potong Foto Anda
Alat tanaman membolehkan anda menukar saiz imej anda, dan juga untuk menukar nisbah aspek. Sebagai contoh, anda boleh memajukan imej dari bentuk segi empat tepat ke bentuk persegi. Terdapat banyak sebab yang anda ingin tanaman, termasuk untuk penerbitan dalam format dan rasio aspek yang berbeza.

Mari lihat foto pertama dari siaran ini, pukulan kilat yang saya ambil dalam perjalanan baru ke Florida Keys. Inilah versi asal tanpa tanam:

Dan versi diedit, pasca tanaman:

Berbanding dengan yang asal, saya telah memotong imej untuk mengeluarkan bahagian gelap dermaga di sebelah kanan imej dan dikembalikan menggunakan peraturan ketiga, jadi saya mempunyai satu pertiga tanah dan dua pertiga langit. Ini menjadikan bolt kilat lebih fokus pada tembakan.

Anda mungkin tertanya-tanya mengapa saya tidak hanya mengarang dengan betul semasa mengambil pukulan. Nah, dalam kes ini, saya melakukan tembakan pendedahan yang panjang tanpa tripod, jadi kamera itu seimbang di tepi dermaga untuk kestabilan. Itu sangat terhad keupayaan saya untuk merangka masa ini, jadi saya hanya menembak lebih luas, mengetahui saya akan dapat menembak dengan tepat selepas fakta.

Mari lihat apa tanaman kelihatan di dalam beberapa alat yang ada.

Berikut adalah contoh tanaman di Snapseed:

Dan perkara yang sama dalam Lightroom:

Dalam kedua-dua kes, penanaman adalah sangat mudah: ia hanya melibatkan anda memilih alat tanaman dan kemudian memilih kawasan yang anda ingin simpan dengan tetikus atau jari anda. Kemudian anda menerapkan perubahan, dan kemudian, imej potong baru anda sudah bersedia untuk pergi.

Seperti yang anda lihat dari contoh-contoh ini dan kemudian, alat kelihatan serupa di seluruh platform yang berbeza, jadi mudah untuk menerapkan pembelajaran yang anda miliki dari satu alat ke yang lain.

2. Bagaimana Tahap Foto Perjalanan Anda
Salah satu gangguan peribadi peribadi saya dalam fotografi adalah apabila garis cakrawala dalam foto bukan tahap. Kadang-kadang apabila kita terperangkap pada masa ini, peraturan asas komposisi ini dilupakan - tetapi berita baiknya ialah mengedit foto anda untuk menjadikannya tahap juga sangat mudah.

Saya akan menggunakan pukulan kilat sebagai contoh saya lagi. Mengimbangi kamera di tepi dermaga bermakna pukulan itu tidak menyentuh - ini amat ketara pada mata apabila imej mempunyai garis cakrawala yang jelas, seperti laut.

Sekiranya kita memandang versi imej yang digali dalam bentuk asalnya, dengan garis yang dilapisi berhampiran cakrawala, kita dapat melihat bahawa ia bukan tahap - garisan itu lebih hampir dengan cakrawala di sebelah kanan daripada kiri.

Di Lightroom, alat peringkat adalah sebahagian daripada alat tanaman, dan anda hanya boleh memutar imej yang sesuai. Apabila anda menggunakan alat peringkat, grid akan kelihatan untuk membantu anda mendapatkan penjajaran yang betul. Berikut adalah tangkapan skrin yang berlaku di Lightroom.

Dan inilah prosedur yang sama di Snapseed, di mana alat peringkat dipanggil "Putar":

Menjahit imej adalah tugas yang sangat mudah yang akan mengambil masa beberapa saat sahaja, menghasilkan imej yang lebih visual yang menyenangkan.

3. Vignetting Your Photos
Vignetting adalah tentang membuat bahagian-bahagian imej yang lebih gelap atau lebih ringan daripada bahagian-bahagian lain, untuk menjadikannya lebih jelas apa subjek pukulan itu.

Sesetengah alat mengehadkan vignette anda ke penjuru, tetapi dalam aplikasi seperti Snapseed dan Lightroom anda boleh memilih gelap dan meringankan kawasan imej - anda tidak perlu menyekat diri anda ke sudut.

Mengambil pukulan kilat di atas, mari muatkan alat vignette dalam Snapseed.

Di sini kita mempunyai pilihan untuk seberapa besar untuk menjadikan "saiz tengah," iaitu, kawasan yang hendak diedit. Di dalam kawasan ini, segala-galanya boleh dibuat lebih cerah (kecerahan dalaman) dan segala-galanya di luar kawasan itu boleh dijadikan gelap (kecerahan luar). Kita juga boleh melakukannya secara terbalik, menjadikan dalaman lebih gelap dan lebih cerah.

Mari kita pakai alat vignette ke bolt kilat, untuk memberi idea tentang kesannya:

Di atas adalah tetapan yang saya pilih untuk kecerahan luar dan kecerahan dalaman, sementara di bawah adalah saiz vignette itu sendiri, yang berdasarkan pada tetapan saiz tengah.

Vignetting sangat baik untuk potret, dan di mana sahaja di mana anda benar-benar ingin membuat subjek imej lebih jelas kepada penonton.

4. Bagaimana Mengubah Shadows dan Sorotan dalam Foto Anda
Kadang kala kita mengambil gambar, bahagian pukulan mungkin menjadi lebih gelap atau lebih terang daripada yang kita mahukan. Kami merujuk kepada kawasan gelap pukulan sebagai bayang-bayang, dan kawasan terang yang ditembak sebagai sorotan.

Kita boleh membetulkannya dengan mengubah kecerahan bayang-bayang dan kawasan sorot secara khusus, dengan menggunakan alat "Shadow" atau "Highlight". Ini adalah alat yang berfungsi dengan baik pada fail RAW kerana mereka mengekalkan lebih banyak maklumat mengenai bayang-bayang dan menonjolkan bidang imej berbanding dengan JPG termampat, yang membuang kebanyakan maklumat ini untuk menyimpan saiz fail.

Mari kita lihat dengan cepat menyesuaikan bayang-bayang dan sorotan menggunakan Lightroom. Dalam Snapseed, bayang dan penyesuaian sorotan boleh didapati di bawah tetapan "Tune Image".

Berikut adalah pukulan pasangan yang menikmati paparan api api dan bunga api di Edinburgh semasa Hogmanay:

Seperti yang dapat anda lihat, bunga api dan api unggun kelihatan jelas, seperti obor yang ditahan pasangan itu, tetapi seluruh tembakannya gelap. Mari ubah suai tetapan dan lihat apa yang boleh kita dapat.

Dalam versi gambar ini, pasangan ini lebih kelihatan, seperti bukit kembang api dan orang ramai di sekelilingnya.

Untuk mencapai ini, saya meningkatkan pendedahan keseluruhan imej, menjadikan keseluruhan imej lebih cerah, termasuk bayang-bayang dan sorotan.

Kemudian, ketika kawasan bayangan masih gelap, saya meningkatkan mereka sedikit lebih.

Akhirnya, kerana pelarasan pendedahan global membuat kembang api dan api unggun terlalu terang, saya mengurangkan sedikit sorotan untuk memberikan hasil akhir.

Shadow dan pelarasan menonjol berguna dalam pelbagai senario untuk membantu mengimbangi imej keluar - membawa kawasan yang terlalu banyak ke bawah dalam kecerahan, dan membantu untuk meningkatkan bayang-bayang. Hanya sedar bahawa sentuhan cahaya disyorkan - meningkatkan kecerahan bayang-bayang terlalu banyak boleh mengakibatkan banyak bunyi yang diturunkan, yang mungkin terlihat secara tidak wajar hijau atau ungu.

5. Bagaimana untuk Laraskan Kontras
Kontras adalah mengenai menonjolkan perbezaan antara bahagian cahaya dan gelap imej. Meningkatkan kontras imej boleh secara dramatik meningkatkan kesan visual yang telah, dengan membuat sempadan antara bahagian cahaya dan gelap lebih jelas.

Mari kita lihat tembakan orang melompat ke atas matahari terbenam di Sahara, contohnya, yang akan saya edit dalam Snapseed.

Tiada apa-apa yang salah dengan tembakan ini, tetapi ia tidak mempunyai kesan visual yang saya mahu. Sebaiknya, saya mahu bentuk orang-orang menjadi siluet penuh terhadap matahari, tetapi kerana ia ditembak kamera mengambil beberapa warna kulit dan warna pakaian.

Menggunakan alat kontras, kita boleh membuat kawasan gelap menonjol terhadap kawasan terang.

Dan inilah hasilnya:

Seperti yang dapat anda lihat, ini menjadikan angka melompat dan bukit yang lebih siluetted terhadap langit. Dalam kebanyakan gambar, anda hanya mahu mengubah sedikit perbezaan untuk mendapatkan kesan yang diingini, biasanya tidak melebihi +20 atau lebih, tetapi dalam kes ini, nombor yang lebih tinggi memberikan hasil yang terbaik.

6. Bagaimana untuk Laraskan Warna
Pelarasan warna merupakan satu lagi penting dalam toolkit penyuntingan. Kita boleh melaraskan warna imej dalam pelbagai cara, daripada mengubah "kehangatan" keseluruhan imej (bagaimana warna biru atau kuning itu muncul), untuk menukar warna dan tepu secara individu dalam warna tertentu.

Untuk jawatan ini, walaupun, saya hanya ingin menutup beberapa perubahan warna yang sangat mudah yang boleh anda gunakan untuk membuat imej anda hanya sedikit kesan visual.

Cara terpantas untuk menyesuaikan warna imej adalah dengan alat "Ketepuan". Ini mengubah penampilan setiap warna dalam imej untuk menjadikannya lebih kurang tepu. Kita boleh menggunakan alat ketepuan untuk menilai imej, akhirnya menghasilkan imej hitam-putih tanpa warna:

Atau kita boleh pergi ke hujung spektrum yang lain, dan menjadikan warna sangat tepu:

Seperti banyak suntingan, kunci adalah untuk mencari keseimbangan yang baik - imej tertekan cenderung kelihatan agak luar biasa. Imej desatur dapat sangat efektif, dan tentu saja hitam-putih adalah pilihan yang sangat baik untuk segala macam situasi, khususnya, potret, arsitektur, dan adegan pemandangan tertentu. Tetapi secara amnya anda ingin mencari titik tengah bahagia: tidak terlalu oversaturated dan tidak terlalu rendah.

Ketepsi diselaraskan pada skala gelongsor dan berada pada panel pelarasan asas dalam Lightroom atau pilihan "Tune Image" dalam Snapseed.

7. Pembetulan yang cacat
Kawasan terakhir yang saya sentuh pada hari ini adalah pembetulan cacat, atau "penyembuhan imej." Kadang-kadang ada sesuatu dalam imej yang anda tidak mahu berada di sana, seperti jerawat yang tidak menyenangkan pada muka seseorang. Ini mudah dikeluarkan dalam semua alat pengeditan utama.

Anda boleh, secara teori, membuang apa-apa objek dari tempat kejadian, tetapi alat penyembuhan berfungsi dengan baik pada objek yang kecil dan kecil yang dikelilingi oleh warna seragam. Ini kerana alat penyembuh harus menggantikan kawasan yang ingin anda keluarkan dengan sesuatu yang lain, dan ini berfungsi dengan baik apabila ia mempunyai kawasan berdekatan yang kelihatan serupa. Jadi sebagai contoh, jerawat di wajah dikelilingi oleh banyak kulit yang sama berwarna, jadi alat penyembuhan dengan mudah boleh mengira apa yang akan menggantikan jerawat berdasarkan kawasan sekitarnya.

Untuk contoh ini, saya akan menunjukkan bagaimana Snapseed boleh digunakan untuk menggantikan objek di tempat kejadian. Berikut adalah kumpulan orang yang duduk di atas bukit pasir di Sahara:

Katakan sebabnya saya hanya mahu ada orang yang duduk di tembakan saya, dan saya perlu mengeluarkan orang yang berdiri itu. Dia adalah calon yang baik untuk disingkirkan kerana dia terpisah dari yang lain, dan pemandangan sekitarnya tidak terlalu rumit.

Dalam Snapseed, kami memuatkan alat penyembuhan, maka kami zum masuk pada objek yang akan dikeluarkan dengan isyarat standard "jepit untuk zum".

Seterusnya, kami menggunakan jari kami untuk melukis kawasan tersebut untuk dialih keluar. Penting untuk menjadi seberapa tepat mungkin kerana alat ini paling tepat dengan objek kecil.

Sebaik sahaja kami telah menarik kawasan tersebut, Snapseed akan menyuntingnya, menggantikannya dengan meneka apa yang ada di belakang objek.

Seperti yang anda dapat lihat, hasilnya mengagumkan, tanpa bukti nyata bahawa ada orang yang berdiri di sana sama sekali.

Alat penyembuhan adalah sempurna untuk semua cara pembetulan, daripada menyunting orang asing yang tidak diingini dalam pukulan anda, untuk menghapus kecacatan kulit dalam potret atau garisan kuasa dalam tangkapan landskap.

Perisian Pengeditan Fotografi Terbaik

Berikut adalah senarai alat penyuntingan terbaik di luar sana:

  • Adobe Lightroom (PC atau Mac) - Lightroom adalah alat standard industri untuk profesional fotografi. Tetapi jawatan ini tidak akan memberi tumpuan kepada Lightroom, atau menutup semua yang anda boleh lakukan di Lightroom, kerana ia adalah alat yang sangat kompleks, yang meliputi pengurusan foto dan penyuntingan foto.
  • iPhoto (Mac) - Saya menyenaraikan iPhoto di sini terutamanya kerana ia merupakan alat yang biasa digunakan di kalangan pengguna Apple. Walau bagaimanapun, saya tidak pernah mengesyorkan menggunakannya. Walaupun ia akan membolehkan anda melakukan apa sahaja yang saya sampaikan dalam siaran ini dan lebih baik daripada apa-apa, cara menguruskan foto anda menjadikannya sukar untuk berhijrah ke sistem yang lebih canggih lagi ke garisan jika anda memilih untuk berbuat demikian.
  • Picasa (PC atau Mac) - Picasa adalah aplikasi pengeditan foto desktop percuma dari Google. Ia sangat mudah, tetapi ia membolehkan anda untuk melakukan semua yang saya akan tutup dalam jawatan hari ini. Jika Lightroom agak menggembirakan, Picasa adalah hebat, percuma tempat untuk bermula.
  • Snapseed (iOS atau Android) - Satu lagi alat Google percuma, Snapseed adalah aplikasi pengedit imej mudah alih terbaik untuk kedua-dua iOS dan Android. Ia adalah alat yang sangat kuat yang, walaupun mudah untuk mula menggunakan, mempunyai banyak ciri yang mengambil masa untuk menguasai sepenuhnya. Saya menggunakannya untuk 95% daripada keperluan penyuntingan mudah alih saya.

Mari lihat sekarang apa yang anda boleh dan gunakan alat ini dengan imej anda.

***

Mengedit foto anda adalah langkah penting yang terlalu banyak orang melangkau. Seperti yang anda dapat lihat dari pelajaran ini, terdapat banyak lagi cara mengedit foto anda daripada hanya memilih penapis dan menyiarkan gambar anda di Instagram. Dengan menggabungkan beberapa petua dan teknik ini ke dalam rutin pemprosesan selepas anda, anda dapat meningkatkan fotografi perjalanan anda dengan pesat.

Jadi keluar dari sana dan mula mengambil gambar!

Laurence memulakan perjalanannya pada bulan Jun 2009 setelah meninggalkan kehidupan korporat dan mencari perubahan pemandangan. Blognya, Menemukan Alam Semesta, mengkatalogkan pengalamannya dan merupakan sumber yang menarik untuk nasihat fotografi! Anda juga boleh mencarinya di Facebook, Instagram, dan Twitter.

Fotografi Perjalanan: Ketahui Lebih Banyak Tips

Untuk petua fotografi perjalanan yang lebih berguna, pastikan anda menyemak siri fotografi perjalanan Laurence yang lain:

  • Bahagian 1 - Bagaimana Mengambil Foto Perjalanan Profesional
  • Bahagian 2 - Bagaimana Menembak Foto Perjalanan Sempurna
  • Bahagian 3 - Kamera Fotografi & Perjalanan Fotografi Terbaik
  • Bahagian 4 - Bagaimana Mengambil Gambar yang Sempurna: Teknik Lanjutan
  • Bahagian 5 - 7 Tips Mengedit untuk Meningkatkan Foto Perjalanan Anda

Tonton video itu: 35 TRIK FOTO YANG AKAN MEMBAWA FOTO ANDA KE LEVEL SELANJUTNYA (November 2019).

Loading...